Od kilku lat z ogromną przyjemnością obserwuję rozwój młodej artystki Ewy Mróz. Dziś mam przyjemność objąć patronatem indywidualną wystawę artystki „Powtarzająca się godzina”.
To pierwsza w tym roku indywidualna wystawa Ewy Mróz. Prace artystki były prezentowane w 2023 r m.in. na wystawie zbiorowej „Młodzi na start” Elle Decoration & Gdynia Design Days w Gdyni a do 20 października br. możecie zobaczyć kilka prac artystki z lat 2021 – 2022 na zbiorowej wystawie „Feminatyw” w Galerii 3u10 w Warszawie.
Dziś zapraszam was na indywidualną wystawę Ewy Mróz i jej głęboko uduchowione malarstwo, bogate w symbolikę zarówno w warstwie formalnej jak i tekstowej: w tytułach i opisach obrazów.
„Każdy obraz ma duchowe przesłanie, które odczytane, odebrane będzie indywidualnie w najlepszym dla siebie czasie”. – Ewa Mróz
Czas trwania wystawy: 10 października – 13 listopada 2023.
Finisz wystawy: 13 listopada 2023, godz. 18:18
Miejsce: Defabryka, ul. Duchnicka 3 bud. 4, Warszawa
Kontakt: artystka Ewa Mróz, +48 723 162 320, kontakt@ewamroz.art
Powtarzająca się godzina
Zapatrzona w naturę i jej nieskończone bogactwo, zakochana w barwach ziemi, ukojona wiatrem, zasłuchana w szum wody. Maluje zachwycając się życiem, podążając za sercem, które kieruje ją w stronę tego co najlepsze. Intuicja, uważność i wrażliwość to jej Przewodnicy. To elementy połączone otwierające na światło, które płynie od Wszechświata, wskazując drogę do spełniania marzeń. Praktyka codziennej wdzięczności daje radość z małych rzeczy. Każda minuta istnienia może nieść coś dobrego. Kierując swoje myśli na pozytywne strony życia artystka daje odbiorcy malarskie wytchnienie, cichą medytację, spotkanie z samym sobą. Inspiruje do zanurzenia się w głąb siebie, swoich myśli, lęków i pragnień, do samopoznania kierującego w stronę wzrastania i dzielenia się.
Harmonijne, monochromatyczne kolory na obrazach Mróz wypełniają spokojem, miłością i wdzięcznością. Kierują nasze myśli w stronę zaufania i wiary, że wszystko jest takie jak ma być: płynące w harmonii, współgrające z naturą niosącą wytchnienie i spokój. Doświadczamy i wyciągamy wnioski. Rozwijając się zmierzamy w stronę przebudzenia. Wzrastamy będąc w procesach zmian.
Mróz jest autentyczna i uczciwa tworząc malarską rzeczywistość swoich obrazów. To daje jej wolność, która odbiorcy stwarza pole nieskończonej interpretacji, odczuć i zmysłowych wrażeń. „Każdy obraz ma duchowe przesłanie, które odczytane, odebrane będzie indywidualnie w najlepszym dla siebie czasie”.
Najnowsza seria prac to opowieść o tym, w co artystka wierzy. Siła, która się nią opiekuje i która komunikuje się z nią za pomocą liczb. Fascynacja duchowością skierowała ją w stronę tego artystycznego eksperymentu, w którym od ponad pół roku Mróz zapisuje godziny powtarzające się w jej życiu. Godzina oddziałuje i wibruje linią poprzez kontakt i obcowanie. Wyzwaniem staje się moment, w którym postanawia przekaz słowny ubrać w malarską wizję, która dodatkowo jest związana z naturą. Abstrakcyjne pejzaże zawierają kropki, które dla podkreślenia ich oddziaływania, zawierają liczby. Artystka regularnie czyta co dana godzina oznacza, co chce opowiedzieć. Za każdym razem odczuwa to inaczej, wszystko zależy bowiem w jakim momencie dnia, życia jesteśmy i co mamy w sobie.
„Marzę o tym, by każdy mógł być w pełni sobą i byśmy patrzyli na siebie radosnymi oczami. Bądźmy tacy, jacy jesteśmy, nie wstydząc się ani przez chwilę. Piękno ma wiele odcieni i każdy wypełnia paletę barw swoimi kolorami”.
Izabela Rogala, kuratorka wystawy
„Pracując nad obrazem 11:22 starałam się zwizualizować teraźniejszość, przeszłość i boskie przewodnictwo w procesie jakim jesteśmy każdego dnia. By godzina 11:22 wybrzmiała energetycznie na obserwatora, przyszłego Właściciela, umiejscowiłam na obrazie 1122 kropki, dzięki czemu obraz ma swoją Moc” – artystka Ewa Mróz.
ZNACZENIE GODZINY 11:22
Godzina 11:22 mówi o wzmacnianiu życia teraźniejszego nie tylko porzez pryzmat myśli, które dotyczą nas tu i teraz, ale również tego jakie mamy myśli na temat naszej przeszłości.
Wspomnienia i emocje niosą różne wibracje energii. Jeśli nieustannie wspominasz dobry czas, który sprawił, że poczułeś się doceniony, twój umysł i ciało automatycznie tworzą poczucie wdzięczności w chwili obecnej. Jeśli jednak stale pamiętasz trudny czas, który wywołał w Tobie urazę, Twój umysł i ciało automatycznie tworzą to uczucie urazy w Twojej chwili obecnej, przyciągając więcej sytuacji i ludzi, które sprawią, że czujesz się nieszczęsliwy. Przyciągasz to, co masz już w sobie.
Co zatem zrobić gdy Twoja przeszłość jest trudna i bolesna? Wiesz, że nie możesz zmienić tego, co wydarzyło się w przeszłości, ale zawsze możesz zmienić swoją reakcję na to, co wydarzyło się w Twojej historii. Kluczem jest zmiana perspektywy, a co za tym idzie postrzeganie przeszłości jako szansy na rozwój osobisty. Jednym z rozwiązań jest zamiast wmawiania sobie, że jesteś ofiarą określonej sytuacji, powiedzienie sobie, że jesteś mistrzem, który przezwyciężył wyzwania i odniósł sukces.
W przypadku urazy do kogoś możesz spróbować spojrzeć na daną osobę z większą łaskawością. Robiła to co mogła, to co potrafiła, mając takie, a nie inne swoje doswiadczenia. Liczy się Twoja gotowość do zaakceptowania i wybaczenia przeszłości, ponieważ trzymając urazę zatruwasz siebie, a nie daną osobę przy czym nie jest to zgoda na przemoc, a zrozumienie mechanizmów I historii. To daje przestrzeń by zaistniało zrozumienie i miłość. Każde doświadczenie z przeszłości jest darem, które doprowadziło Cię do dnia dzisiejszego w Twojej podróży.
EWA MRÓZ (ur. 1988, Oława, Polska)
Absolwentka Politechniki Wrocławskiej na wydziale Budownictwa. Swój malarski warsztat i rozpoznawalny styl wypracowuje od 2017 roku.
Artystka ma na koncie wystawy indywidualne oraz wystawy grupowe m.in. podczas Expo Klokgebouw w Eindhoven w Holandii z „Atelier Velasquez”, „Kobieca Strona Sztuki” w Defabryce.
Obrazy Ewy Mróz charakteryzuje bogata struktura skontrastowana z ciepłymi i wyciszającymi barwami sienny i umbry palonej. Tworzy oczywiste i nieoczywiste, uproszczone pejzaże, które zatrzymują w biegu codzienności. Kojące odczucie Natury, która wraz z porami roku się zmienia, wzrasta, dojrzewa to kwintesencja jej malarstwa. Artystka często poprzez kontrastujące z ekspresją gestu elementy graficzne: kropki, pionowe kreski mówi o duchowości i połączeniu ze wszechświatem. Każdy zobaczy w jej obrazach tyle na ile jest gotowy.
Jej prace znajdują się w kolekcjach prywatnych w Polsce, m.in. praca „Standing in the choice” z cyklu „TRANSFORMATION OF AWAKENINGS” w Kolekcji KoniKreatywny oraz w kolekcjach zagranicznych: w Niemczech, Belgii, Holandii i Stanach Zjednoczonych.
Obrazy powstają w trzech cyklach malarskich: SIMPLE MOMENTS, ELEMENTS oraz TRANSFORMATION OF AWAKENINGS.
Zapraszam Cię do zasłuchania w 57 odcinku podcastu Konik Kreatywny
